Proyectos 2026
Practicas y tecnicas del tejido de Chinchero: Fortaleciendo la Conservación y Difusión del Patrimonio Artesanal del Perú
Este proyecto nace como un acto de memoria viva, donde los hilos del tejido de Chinchero guardan la voz de los ancestros. A través de talleres, el saber antiguo despierta y se transmite entre generaciones como un legado sagrado.
La maestra y su aprendiz encarnan el linaje, protegiendo el conocimiento que habita en la comunidad. Cada tejido se convierte en un símbolo de identidad, resistencia y equilibrio con la tierra. Así, el arte textil se reafirma como un puente místico entre pasado, presente y futuro.
Práctica artistica y cultural de pintura en murales
Este proyecto busca despertar a los muros dormidos, transformándolos en guardianes de la memoria andina. A través del color y el símbolo sagrado, cada mural invoca la cosmovisión ancestral del territorio.
Las paredes se convierten en libros abiertos donde la identidad se lee con el alma. El arte mural actúa como un ritual colectivo que fortalece el sentido de pertenencia y comunidad.
Es así que los muros renacen como portales místicos que nos conectan.
Proyecto Taki
Taki es un acto de escucha sagrada, donde la voz del Maestro Kike Pinto Cárdenas se vuelve memoria viva. Sus melodías, nacidas de la oralidad ancestral, invocan el espíritu de los Andes y su tiempo profundo.
A través del encuentro con nuevas generaciones, el sonido se transforma en herencia y ritual. Cada taller es un espacio donde la música despierta identidad, raíz y pertenencia.
La documentación sonora resguarda el canto como un tesoro destinado a perdurar. Así, la música andina se consagra como un puente místico entre el saber antiguo y el porvenir.
Practicas culturales artísticas Shipibos
Este proyecto surge como un canto ancestral que protege los saberes sagrados de la comunidad Shipiba. A través de artesanías, símbolos y colores que despiertan la memoria espiritual del territorio.
Maestras y aprendices entrelazan generaciones, resguardando el linaje creativo como un ritual vivo. Cada taller es un espacio de sanación, identidad y equilibrio entre cuerpo, comunidad y naturaleza.
Practicas y tecnicas del tejido de Ausangate: Fortaleciendo la Conservación y Difusión del Patrimonio Artesanal del Perú
El proyecto emerge como un llamado del Ausangate, donde la lana y el color contienen sabiduría ancestral. En cada taller, el telar se convierte en un altar donde el tiempo se entrelaza con la memoria.
Las maestras invocan el conocimiento heredado, guiando manos jóvenes y antiguas en un mismo pulso.
El tejido florece como un símbolo de armonía entre comunidad, naturaleza y espíritu.
Esta práctica sagrada de Ausangate se preserva como un legado místico destinado a perdurar.
Programa de agricultura andina tradicional
Los saberes agrícolas ancestrales despiertan nuevamente, guiados por la memoria de los Apus y los ciclos de la Pachamama. En un acto de reconciliación sagrada entre la tierra y quienes la cultivan; maestro y aprendiz custodían el linaje del cultivo, sembrando conocimiento junto a la semilla. Cada práctica devuelve equilibrio al suelo, al alimento y al espíritu de la comunidad.La iniciativa armoniza tradición y futuro. De esta manera, la agricultura andina renace como un ritual místico que sostiene la abundancia y la continuidad del pueblo
Congreso de Tejedores: Fortaleciendo la Conservación y Difusión del Patrimonio Artesanal del Perú
Este congreso se abre como un gran telar sagrado donde confluyen las voces del tejido ancestral.
Los hilos del Perú se entrecruzan en un ritual de palabra, memoria y conocimiento compartido.
Tejedores y tejedoras invocan símbolos antiguos que narran la historia de la tierra y sus pueblos.
Cada encuentro despierta el espíritu del tejido como lenguaje vivo y protector de identidad.
El intercambio fortalece la dignidad, la equidad y el sustento de quienes custodian este arte.
Así, el patrimonio textil peruano se consagra como un legado místico que continúa tejiendo el futuro.